Publiée le 3 juillet 2025

Notre apparence joue un rôle bien plus important que ce que l’on pourrait imaginer. Ce n’est pas qu’une question de beauté ou de mode : c’est une question de psychologie. L’image que nous projetons influence non seulement la manière dont les autres nous perçoivent, mais aussi la façon dont nous nous percevons nous-mêmes. Le conseil en image, dans ce cadre, devient un outil essentiel pour mieux comprendre et maîtriser cette dynamique.

L’impact immédiat de l’apparence sur les perceptions des autres

La première impression est souvent déterminée par des éléments visuels avant même que les mots ne soient échangés. En quelques secondes, une personne va juger une autre sur la base de son apparence, de son style vestimentaire, de sa posture ou de son attitude. Cela relève de mécanismes psychologiques profondément ancrés dans notre cerveau. Des études ont montré qu’environ 70% de notre communication est non verbale. Cela signifie que l’image que nous projetons dit beaucoup sur notre personnalité, notre état d’esprit, et même notre professionnalisme.

Les vêtements, les couleurs que nous choisissons, notre coiffure, nos accessoires, tous ces éléments sont des indices que l’on envoie à notre interlocuteur. Par exemple, une personne vêtue d’un style vestimentaire soigné et professionnel aura plus de chances de créer une impression positive, d’inspirer confiance et de donner l’image de quelqu’un de compétent. À l’inverse, un style vestimentaire négligé ou inapproprié pourrait être perçu comme un manque de professionnalisme ou de sérieux.

Cela ne signifie pas que l’apparence soit la seule chose qui compte, mais elle joue un rôle important dans la première évaluation que nous faisons d’une personne.

Les biais cognitifs et l’impact de l’image sur nos jugements

Les biais cognitifs influencent largement la manière dont nous percevons les autres en fonction de leur image. Par exemple, le biais de « l’effet de halo » stipule qu’une première impression positive (ou négative) peut influencer de manière disproportionnée l’évaluation globale d’une personne. Si une personne est perçue comme étant bien habillée ou ayant un style vestimentaire soigné, elle sera automatiquement jugée comme plus intelligente, plus compétente et plus agréable, même si aucun élément factuel ne le justifie. De la même manière, un style vestimentaire négligé ou inapproprié peut influencer négativement l’opinion que l’on a de cette personne.

Ce phénomène illustre l’importance de l’image et de son influence sur nos jugements, parfois de manière inconsciente. Cela montre pourquoi le conseil en image est essentiel : il permet de prendre du recul et de comprendre comment l’apparence peut affecter nos interactions sociales et professionnelles.

Le rôle de l’image dans la perception de soi : la théorie de l’auto-perception

La façon dont nous nous habillons, nous présentons et agissons a aussi un impact majeur sur notre perception de soi. Ce phénomène est largement expliqué par la théorie de l’auto-perception, qui stipule que nous avons tendance à nous percevoir selon l’image que nous projetons. Par exemple, une personne qui choisit un style vestimentaire élégant et affirmé pourra se sentir plus confiante et valorisée. À l’inverse, une personne qui opte pour un style vestimentaire négligé ou indécis pourrait se sentir moins compétente ou moins capable.

Cette perception de soi a un impact direct sur la confiance en soi, et par extension, sur les performances professionnelles et sociales. Le conseil en image permet de comprendre cette dynamique et d’apprendre à utiliser l’apparence comme un outil de développement personnel. Lorsqu’une personne prend le temps de soigner son apparence en accord avec ses valeurs et ses objectifs, elle renforce son image de soi, ce qui se répercute positivement sur son attitude et ses interactions avec les autres.

L’authenticité et l’image : un équilibre essentiel

Cependant, il est crucial de ne pas tomber dans le piège de se laisser submerger par l’image que l’on projette. L’objectif du conseil en image n’est pas de créer une façade, mais d’aligner l’apparence avec la personnalité et les aspirations profondes de la personne. L’authenticité est primordiale. Se sentir bien dans sa peau et dans ses vêtements est un facteur clé de confiance en soi.

Le défi du conseil en image est de trouver cet équilibre entre l’image que l’on veut projeter et ce que l’on est véritablement. Un conseil en image bien fait va permettre de mettre en valeur la personnalité d’une personne sans la dénaturer. Cela passe par des choix vestimentaires qui reflètent ses valeurs, ses passions et ses objectifs, tout en respectant les codes sociaux et professionnels.

Conclusion : l’image, un miroir de soi et de l’autre

L’image que l’on projette a un rôle bien plus vaste que de simples apparences extérieures. Elle est un reflet de notre identité, de nos valeurs et de notre confiance en soi. Elle influence non seulement la manière dont les autres nous perçoivent, mais aussi la façon dont nous nous percevons nous-mêmes. Le conseil en image n’est donc pas une simple affaire de mode, mais un véritable outil de développement personnel et de gestion de la perception, tant externe qu’interne.

Se comprendre à travers son image, c’est aussi comprendre comment les autres nous perçoivent, et comment cette perception peut impacter nos vies personnelles et professionnelles. Grâce à un accompagnement personnalisé, il est possible de maîtriser cette dynamique et de l’utiliser à son avantage pour aller de l’avant avec confiance et authenticité.

suivant

>

Publiée le 18 juin 2025

Les tendances de la mode ne cessent de se réinventer, et chaque année, de nouveaux styles émergent, reflétant l’évolution de la société, des valeurs et des aspirations des individus. Une des tendances était d’être une clean girl, mais aujourd’hui le phénomène de la messy girl revient. Si ces deux styles semblent opposés, ils sont en réalité le reflet de l’évolution des mentalités et des comportements dans notre manière de concevoir la mode, le maquillage, et même notre manière de vivre au quotidien.

 

La clean girl

La clean girl incarne l’esthétique minimaliste et épurée, axée sur l’élégance naturelle. Elle se distingue par un look soigné, simple, et toujours parfaitement maîtrisé. Les tenues sont choisies avec soin, souvent dans des tons neutres, créant une silhouette élégante sans effort visible. Des pièces essentielles comme des jeans taille haute, des t-shirts blancs impeccablement coupés, des manteaux en laine classiques et des accessoires délicats, comme des sacs en cuir de qualité, sont les éléments phares de cette tendance.

Le maquillage de la clean girl est subtil et naturel : un teint lumineux, des sourcils bien dessinés, un peu de mascara et un rouge à lèvres nude. L’objectif est de paraître sans effort, comme si le temps n’avait pas d’impact sur l’apparence. Le style de vie est également un prolongement de ce concept de « propreté ». La clean girl privilégie un quotidien ordonné, avec un environnement minimaliste et bien organisé. Ses habitudes sont structurées, souvent rythmées par des pratiques de bien-être, du sport et une alimentation équilibrée.

 

La messy girl

En contraste frappant avec la clean girl, la messy girl embrasse le désordre et la spontanéité. Ce style se caractérise par un certain relâchement, une « nonchalance maîtrisée » qui exprime une vision plus authentique et moins contrainte de la beauté. Les tenues sont délibérément dépareillées, avec une préférence pour les pièces confortables et les looks plus éclectiques. On peut retrouver des t-shirts oversize, des pantalons cargo ou des mini-jupes. Le mélange des styles devient ici un atout, avec des couches superposées, des textures différentes et des couleurs parfois inattendues.

Le maquillage de la messy girl est tout sauf ordonné. Au lieu de chercher la perfection, il met en avant une beauté plus brute. Un teint léger, des cils légèrement en pagaille, des fards à paupières parfois appliquées de manière imprécise, avec une touche de « faut qu’on croie que je n’ai pas pris de temps » : c’est l’art du maquillage désinvolte. Le look est en perpétuelle évolution, comme si la messy girl ne se préoccupait pas de ce que les autres pensent, préférant l’expression libre de sa personnalité.

Le style de vie de la messy girl reflète également ce lâcher-prise. Moins focalisée sur l’ordre et l’organisation, elle se laisse guider par ses envies et son énergie du moment. Elle est plus spontanée, parfois un peu désordonnée, mais toujours authentique. Les pratiques de bien-être se font plus fluides, et elle n’hésite pas à s’adonner à des plaisirs coupables ou des aventures imprévues, tout en restant fidèle à elle-même.

 

La transition 

Ces deux styles, bien qu’opposés, illustrent la tension constante entre le désir de perfection et l’appel à l’authenticité dans notre époque. La clean girl répond au besoin de contrôle et de maîtrise de soi, tandis que la messy girl reflète une volonté de s’accepter telle qu’on est, avec toutes nos imperfections et nos désirs de liberté.

Ce changement de tendance n’est pas simplement une question de mode, mais également un état d’esprit qui évolue avec les préoccupations sociétales : alors que la clean girl symbolise un idéal de perfection, la messy girl se positionne comme une forme de résistance douce à cette pression de la perfection, en proposant une version plus détendue et parfois plus « réelle » de la féminité. Les deux peuvent coexister, et au fond, elles ne font que refléter la diversité de nos personnalités et de nos aspirations dans un monde de plus en plus tourné vers la liberté d’expression individuelle.

 

Comment adopter la messy girl ou la clean girl ?

Si vous souhaitez adopter l’une ou l’autre de ces tendances, le secret réside dans l’authenticité et l’expression de votre personnalité. Pour la clean girl, commencez par investir dans des pièces intemporelles et des accessoires élégants qui vous donnent une apparence soignée sans effort. Choisissez des tenues qui vous font vous sentir à l’aise tout en gardant une certaine rigueur.

À l’inverse, pour adopter le look de la messy girl, ne soyez pas trop préoccupée par l’ordre. Osez les superpositions, les couleurs audacieuses et les styles un peu dépareillés. Laissez vos cheveux un peu plus lâchés, optez pour un maquillage déstructuré et privilégiez des tenues confortables et simples.

Que vous soyez clean ou messy, l’important est de trouver un équilibre entre ce que la mode et le maquillage vous apportent et ce que vous voulez vraiment exprimer. Après tout, chaque époque a ses icônes, et vous pouvez être celle qui réinvente le vôtre, avec élégance ou chaos.

 

<

précédent

suivant

>

Publiée le 10 juin 2025

Les collections croisières aussi appelées « Resort » ou « Cruise » sont devenues un rendez-vous privilégié dans l’univers de la mode et du style. Ces présentations, souvent organisées dans des lieux prestigieux et hors du calendrier traditionnel, proposent des créations légères, élégantes et résolument tournées vers le lifestyle. Pour les professionnels du conseil en image, elles représentent une véritable mine d’or pour comprendre les tendances et les codes du vestiaire contemporain.

 

L’origine des collections croisières

Apparues dans les années 1920, les collections croisières ont initialement été conçues pour une clientèle fortunée en quête de pièces adaptées aux voyages d’hiver vers des destinations ensoleillées. Elles proposaient des silhouettes plus fluides, faciles à porter et toujours sophistiquées, permettant de conjuguer confort et allure.

Aujourd’hui, ces collections viennent enrichir le calendrier mode avec une dimension d’exploration créative. Elles permettent aux créateurs de s’inspirer d’univers variés, de jouer avec les matières et les couleurs dans une liberté souvent plus grande que lors des collections classiques.

 

Défilés croisières emblématiques

Ces dernières années, plusieurs maisons ont marqué les esprits en choisissant des destinations qui résonnent avec l’esprit de leur collection.

• Valentino à Venise (2018) : Dans la cité des Doges, Valentino a présenté une collection empreinte de romantisme et de mystère. Le décor somptueux des palais vénitiens a sublimé des pièces aux tissus fluides, broderies délicates et palettes douces, reflétant un univers à la fois historique et contemporain.
• Chloé à Marrakech (2019) : Pour sa collection Resort, Chloé a misé sur l’évasion et la lumière marocaine, avec des silhouettes bohèmes, des imprimés floraux et des matières naturelles, parfaites pour un vestiaire d’été élégant et décontracté.
• Hermès aux îles Canaries (2020) : La maison a célébré la nature et la liberté, en jouant sur des volumes amples, des teintes chaudes et des accessoires à la fois raffinés et pratiques.

Ces choix géographiques ne sont pas anodins. Ils révèlent la volonté des marques de connecter leurs créations à des cultures riches et d’intégrer ces influences dans la construction d’une image forte et inspirante.

 

Pourquoi les collections croisières comptent pour le conseil en image ?

Pour un conseiller en image, ces défilés représentent bien plus qu’un simple spectacle. Ils permettent de :

• Décrypter les codes stylistiques qui influencent les garde-robes actuelles,
• Anticiper les tendances pour mieux accompagner ses clients dans leurs choix,
• S’inspirer des univers visuels qui donnent vie aux collections, entre mise en scène, accessoires et attitude,
• Appréhender la notion de style de vie au cœur de l’image personnelle.

Les collections croisières proposent des looks souvent plus accessibles et portables, mêlant élégance et confort des critères essentiels pour un accompagnement sur-mesure.

<

précédent

suivant

>

Publiée le 3 juin 2025

La cérémonie de remise des diplômes 2024/2025 de l’IDRI s’est tenue dans un cadre prestigieux, au Petit Rex, pour célébrer une étape essentielle dans le parcours de nos diplômés. Étudiants en formation continue et en alternance, ils ont officiellement obtenu leurs diplômes après plusieurs mois, voire années, de travail, d’efforts et d’engagement.

Cet événement mémorable a rassemblé les diplômés, leurs proches ainsi que l’équipe pédagogique et administrative de l’IDRI autour d’un moment de convivialité et de partage. La remise des diplômes symbolise la réussite d’un parcours riche en apprentissages pratiques et théoriques, préparant nos étudiants à relever les défis professionnels qui les attendent.

Nous avons eu l’honneur d’accueillir Virginie Varrot, présidente de l’AFIPP Réseau professionnel, qui a accepté avec enthousiasme le rôle de marraine de cette promotion. Son discours inspirant a su motiver et encourager nos diplômés à poursuivre leur engagement avec passion dans leurs futures carrières.

Nous adressons nos plus chaleureuses félicitations à toutes et tous pour votre persévérance et votre réussite. L’IDRI est fier d’avoir contribué à votre formation et reste à vos côtés dans la construction de votre avenir professionnel.

 

 

<

précédent

suivant

>

Publiée le 21 mai 2025

Le Festival de Cannes, au-delà de son rôle de célébration du cinéma international, est un véritable événement de référence en matière d’image et de style. Chaque année, la Croisette devient une scène où la maîtrise du look, du maquillage, des couleurs et des associations vestimentaires est primordiale. Le festival incarne un terrain d’expression artistique où les personnalités et créateurs rivalisent d’audace pour créer une image forte et mémorable.

Le style au festival

En 2025, les choix stylistiques sur le tapis rouge ont mis en lumière l’importance du conseil en image, où chaque détail, de la couleur du rouge à lèvres aux accessoires en passant par les textures des tissus contribue à raconter une histoire cohérente et impactante.

Le monochrome s’est affirmé comme une tendance majeure, déclinée avec finesse par les célébrités qui ont su jouer avec les nuances et les matières pour structurer leur silhouette. Le maquillage a souvent accompagné ces looks avec sobriété, privilégiant des teintes naturelles ou au contraire des touches audacieuses, créant des contrastes subtils.

Quelques looks et choix esthétiques marquants

Sur le jury présidé par Juliette Binoche, Leïla Slimani a capté l’attention avec une robe Dior aux lignes épurées, sublimée par un maquillage délicat et des bijoux Cartier qui renforçaient son aura de féminité élégante et affirmée. Son look illustre parfaitement comment la cohérence entre tenue, maquillage et accessoires est essentielle dans la construction d’une image harmonieuse et impactante.

Jeremy Strong, quant à lui, a revisité la masculinité avec des tenues roses vives, accompagnées d’un style soigné qui a bousculé les conventions classiques. Ce choix audacieux démontre l’importance du conseil en image pour accompagner et valoriser des prises de risques stylistiques, en jouant sur les couleurs et les formes.

Une véritable source d’inspiration pour les futurs conseillers en image de l’IDRI

Pour les étudiants de l’IDRI, le Festival de Cannes 2025 est un véritable laboratoire d’observation et d’apprentissage. Il offre une opportunité unique d’étudier comment la couleur, le maquillage, les coupes et les accessoires s’associent pour construire une image forte, adaptée à chaque personnalité et contexte.

 

<

précédent

suivant

>

Publiée le 14 mai 2025

La mode évolue, et avec elle, les mentalités. De plus en plus de consommateurs se tournent vers des alternatives durables et responsables, et la seconde main fait partie de cette révolution. Des plateformes comme Vinted et Vestiaire Collective, ainsi que les traditionnels vide-dressings et greniers, sont devenus des lieux incontournables pour trouver des pièces uniques tout en préservant l’environnement.

 

La seconde main, un choix responsable

Le marché de la seconde main connaît une véritable explosion ces dernières années, notamment grâce à des plateformes en ligne qui rendent l’achat et la vente plus accessibles. Vinted, Vestiaire Collective ou encore Leboncoin permettent à chacun de donner une nouvelle vie à des vêtements, accessoires et objets de mode.

Au-delà de l’aspect économique, la mode de la seconde main s’inscrit dans une démarche éco-responsable. Acheter des vêtements déjà existants permet de limiter la production de nouvelles pièces et de lutter contre la surconsommation. Cela réduit l’empreinte carbone, tout en favorisant l’économie circulaire. De plus, cette pratique permet de redonner de la valeur à des vêtements souvent de qualité, parfois jamais portés, et qui auraient pu finir oubliés dans un placard.

 

Vinted et Vestiaire Collective : les leaders du marché

Vinted a su démocratiser la seconde main en rendant la vente de vêtements aussi simple que l’achat. L’application permet aux utilisateurs de vendre et acheter des vêtements d’occasion, mais aussi des accessoires, des chaussures et même des articles de maison. Son succès tient à sa facilité d’utilisation et à la variété des produits proposés. Les utilisateurs peuvent trouver des pièces rares, des vêtements vintages ou des articles de grandes marques, souvent à des prix bien plus abordables que dans les boutiques traditionnelles.

Vestiaire Collective, quant à elle, se positionne comme le leader du marché du luxe de seconde main. Cette plateforme permet aux amateurs de grandes marques d’acquérir des pièces d’exception tout en faisant un geste pour la planète. Vestiaire Collective met également un point d’honneur à vérifier l’authenticité des produits, garantissant ainsi des transactions fiables et sécurisées. Le luxe de seconde main n’a jamais été aussi accessible et désirable.

 

Les vide-dressings et greniers

En parallèle des plateformes numériques, les vide-dressings et les brocantes restent des événements populaires pour acheter et vendre des articles de mode d’occasion. Organisés dans des lieux publics, ces événements permettent de dénicher des pièces uniques à prix réduits tout en échangeant avec d’autres passionnés de mode. Ils sont également l’occasion de rencontrer des créateurs locaux ou de découvrir des vêtements vintage en dehors du circuit commercial habituel.

Ces événements contribuent à l’essor de la mode responsable et à la convivialité autour de la seconde main. Ils sont également un moyen de sensibiliser un public plus large à l’importance de consommer de manière plus consciente.

 

Pourquoi choisir la seconde main ?

La mode de seconde main permet non seulement de faire des économies, mais aussi de contribuer à une consommation plus responsable. En achetant des vêtements d’occasion, on soutient la durabilité et on participe à la réduction des déchets. De plus, c’est une manière de trouver des pièces uniques et originales, loin des tendances de masse, et de donner une seconde vie à des produits souvent en excellent état.

Que ce soit sur des plateformes comme Vinted ou Vestiaire Collective ou lors de vide-dressings locaux, la mode de seconde main n’a jamais été aussi attractive et facile d’accès. C’est un mouvement qui se développe rapidement, porté par des valeurs écologiques, éthiques et économiques.

 

Vide dressing organisé par nos étudiants

L’IDRI organise un vide-dressing le vendredi 16 mai sur le campus de PPA. Cet événement permettra à nos étudiants de donner des conseils personnalisés aux étudiants de PPA sur leur colorimétrie, morphologie et style, afin de les aider à faire les meilleurs choix vestimentaires. Une occasion parfaite pour découvrir des pièces uniques et apprendre à les associer !

 

Le secteur de la mode se transforme, et la seconde main en est un pilier essentiel. Avec des plateformes comme Vinted et Vestiaire Collective, ainsi que les événements locaux tels que les vide-dressings, il est plus facile que jamais de s’engager dans une consommation plus responsable. La mode seconde main n’est plus une tendance marginale, mais un choix de société qui permet de concilier style, économie et respect de l’environnement.

À l’IDRI, nous encourageons nos étudiants à adopter une approche consciente de la mode, en mettant en avant la durabilité et la qualité des vêtements, qu’ils soient neufs ou d’occasion. Une démarche qui résonne avec l’avenir de la mode : un avenir où le style ne se mesure plus à la nouveauté, mais à la valeur que l’on lui donne indépendamment de son origine.

 

<

précédent

suivant

>

Publiée le 5 mai 2025

La mode des années 2000, autrefois souvent moquée pour ses choix audacieux et parfois décalés, a fait son grand retour, aussi bien sur les podiums que dans les rues. La tendance Y2K (Year 2000) influence désormais fortement les collections des créateurs de renom et des marques de prêt-à-porter, capturant aussi bien les nostalgiques que les jeunes passionnés de mode.

 

Une époque marquée par une audace stylistique

Le style Y2K se caractérise par des vêtements qui symbolisent l’arrivée de l’ère numérique, mêlant audace et innovation. On retrouve des pièces aux lignes osées, ainsi que des tissus brillants comme le satin, le vinyle ou encore les matériaux métalliques. Les couleurs vibrantes et saturées apportent une touche d’énergie. Les incontournables de cette période, tels que les crop tops, les pantalons bas, les lunettes futuristes et les sacs baguette ultra-glamour, sont de retour, incarnant l’aisance et le luxe de cette époque.

 

L’influence sur les défilés et la mode actuelle

Les grandes maisons de couture ne sont pas passées à côté de cette tendance Y2K et l’ont intégrée dans leurs collections récentes. Des créateurs comme Diesel ou Isabel Marant réinterprètent les classiques de cette époque, en les modernisant avec des coupes plus élégantes et des détails plus actuels. Les looks tout en denim, les mini-jupes et les imprimés kitsch dominent les défilés, offrant une touche de rétro audacieux.

 

Pourquoi un tel renouveau ?

Le revival de la mode Y2K s’explique par plusieurs facteurs. D’abord, la génération Z, qui n’a pas vécu cette époque, redécouvre ces styles vintages à travers les réseaux sociaux, en particulier TikTok, où la culture nostalgique est omniprésente. Ensuite, après une période marquée par la crise sanitaire, un besoin de légèreté et de créativité s’est fait sentir. La mode Y2K, avec ses excentricités, est devenue un moyen d’évasion et de réinvention.

 

Une évolution en phase avec les valeurs contemporaines

Si la mode Y2K fait son grand retour, elle se réinvente aussi pour répondre aux exigences actuelles. Les créateurs mettent désormais un accent particulier sur l’inclusivité, avec des pièces adaptées à toutes les silhouettes. Par ailleurs, la mode Y2K s’engage de plus en plus vers des pratiques plus éthiques, avec l’utilisation de matériaux durables qui remplacent peu à peu les tissus synthétiques des années 2000.

 

Une tendance bien ancrée

L’émergence de la mode Y2K ne semble pas être un simple effet de mode passager, mais plutôt une véritable tendance qui s’installe dans les collections actuelles. Ce phénomène touche aussi bien les créateurs de haut luxe que les marques de fast fashion. Ce retour des années 2000 démontre une volonté de revisiter le passé tout en s’inscrivant dans le présent, offrant une multitude de styles où chacun peut exprimer son identité.

<

précédent

suivant

>

Publiée le 23 avril 2025

La Fashion Week attire chaque année l’attention du monde entier, offrant une scène incomparable pour la créativité des grandes maisons de couture ainsi que des designers émergents. Cet événement, à la fois artistique et culturel, est devenu un rendez-vous incontournable pour les amateurs de mode et les professionnels du secteur.

La Fashion Week est une plateforme mondiale où les tendances se matérialisent, et où les maisons de couture dévoilent leurs nouvelles collections à un public international. Elle se décline en plusieurs saisons : printemps/été, automne/hiver, ainsi que des éditions spéciales mettant en avant la mode durable ou masculine.

 

Les différents types de défilés

Les défilés de la Fashion Week se divisent en plusieurs catégories principales :

• Haute Couture : Représentant le luxe et l’excellence artisanale, la haute couture propose des créations uniques, faites main. Paris reste la capitale de ce secteur.
• Prêt-à-Porter : Destinées à une production plus large, ces collections trouvent un équilibre entre innovation créative et praticité.
• Mode masculine : Ce secteur, en pleine expansion, voit des designers repousser les limites de la mode pour hommes.
• Mode durable : Un courant émergent qui met l’accent sur l’éthique, l’écologie et la responsabilité sociale.

Les Fashion Weeks les plus célèbres se tiennent à Paris, Milan, Londres et New York, chacune ayant sa propre identité et attirant un public cosmopolite, contribuant à l’évolution des tendances mondiales.

 

Défilés physiques, digitaux et hybrides

Face aux nouvelles technologies et aux défis mondiaux, les défilés évoluent :

• Défilés physiques : Ces événements traditionnels présentent des mannequins sur un podium devant un public en direct.
• Défilés digitaux : En plein essor, ces défilés permettent d’atteindre un public mondial grâce à des vidéos, des diffusions en direct et des expériences en réalité virtuelle.
• Hybrides : Mélangeant éléments physiques et numériques, ces défilés offrent une expérience enrichie.

 

<

précédent

suivant

>

Publiée le 16 avril 2025

En matière de boissons, il est désormais possible de conjuguer plaisir et bien-être. Fini les sodas sucrés et les boissons ultra-transformées, aujourd’hui, les consommateurs se tournent vers des options plus saines et nutritives. Parmi les boissons qui connaissent un véritable engouement, on retrouve des choix aussi bien délicieux que bénéfiques pour la santé. Le matcha, l’ube, le kombucha, et bien d’autres encore s’imposent sur le devant de la scène. Zoom sur ces nouvelles boissons tendance qui boostent à la fois votre énergie et votre santé !

 

1. Le matcha : l’énergie saine venue du Japon

Le matcha, cette poudre de thé vert finement moulue, est depuis quelques années un incontournable des boissons saines. Originaire du Japon, il se distingue par ses multiples bienfaits pour la santé. Il est riche en antioxydants, notamment les catéchines, qui aident à lutter contre le vieillissement cellulaire et à stimuler le métabolisme. Le matcha est également une source naturelle de caféine, ce qui en fait une alternative plus douce au café, avec des effets énergisants durables sans le coup de fatigue qui peut suivre une tasse de café classique. En plus de ses bienfaits sur la concentration, il est également réputé pour ses vertus détoxifiantes, car il aide à éliminer les toxines du corps. On le retrouve désormais dans une multitude de boissons, du latte au smoothie, en passant par les desserts !

2. L’ube : la douceur violette aux multiples vertus

L’ube, une racine de patate douce pourpre originaire des Philippines, est la star des nouvelles boissons tendances. Au-delà de sa couleur violette vibrante, l’ube séduit par son goût sucré et légèrement vanillé. Mais cette boisson n’est pas seulement esthétiquement plaisante, elle est également bénéfique pour la santé. L’ube est riche en antioxydants, en fibres et en vitamine C, ce qui en fait un excellent choix pour booster le système immunitaire. Les fibres qu’elle contient aident également à la digestion, tandis que ses propriétés anti-inflammatoires et antioxydantes contribuent à une peau éclatante et à une meilleure santé générale. Ce tubercule est ainsi un ajout parfait aux smoothies, aux lattes et aux milkshakes, tout en offrant une belle dose de douceur sans les effets négatifs du sucre raffiné.

3. Le kombucha : la boisson fermentée aux bienfaits prouvés

Le kombucha, une boisson fermentée à base de thé, fait un retour en force dans nos cuisines et cafés. Connu pour ses effets bénéfiques sur la digestion grâce aux probiotiques qu’il contient, le kombucha aide à maintenir un microbiome intestinal sain. Il est également riche en antioxydants et en acides aminés, des composés qui soutiennent le système immunitaire et la santé cellulaire. Les bienfaits de cette boisson sont nombreux : réduction du stress, amélioration de la digestion, renforcement du système immunitaire, et aide à la détoxification du corps. De plus, le kombucha est disponible en de nombreuses saveurs, allant des plus classiques (comme le thé vert ou le thé noir) aux plus originales (gingembre, hibiscus, curcuma…), ce qui permet de varier les plaisirs.

4. Le golden milk : la boisson épicée aux vertus anti-inflammatoires

Autre tendance en pleine expansion, le golden milk, ou lait doré, est une boisson à base de lait (végétal ou non) et de curcuma, une épice aux puissantes propriétés anti-inflammatoires. Le curcuma contient un composé actif appelé curcumine, reconnu pour ses vertus antioxydantes et anti-inflammatoires, ce qui en fait un allié précieux pour lutter contre les douleurs chroniques, les inflammations et le stress oxydatif. Le golden milk est souvent enrichi de cannelle, de gingembre, et d’un peu de miel, ce qui lui donne une saveur douce et épicée. Cette boisson est idéale pour se détendre le soir, tout en apportant des bienfaits à votre corps.

5. Les smoothies à base de super aliments

Les smoothies sont depuis longtemps une façon pratique et savoureuse d’incorporer des nutriments dans notre alimentation. Aujourd’hui, les super aliments font leur entrée dans ces boissons saines, avec des ingrédients comme la spiruline, la chlorelle, les graines de chia ou encore la baie d’açaï. Ces super aliments sont chargés en antioxydants, vitamines, minéraux et acides gras essentiels, qui soutiennent la santé globale et aident à maintenir un bon équilibre nutritionnel. Un smoothie à base de ces ingrédients devient ainsi une vraie bombe de santé, idéale pour démarrer la journée ou pour une collation revigorante.

 

Une nouvelle ère de boissons saines et tendances

Les boissons comme le matcha, l’ube, le kombucha et le golden milk ne sont pas seulement des alternatives savoureuses aux boissons classiques, elles sont aussi des alliées de choix pour améliorer notre bien-être au quotidien. En choisissant des ingrédients naturels et nutritifs, ces boissons nous offrent non seulement un moment de plaisir mais aussi des bienfaits pour la santé. L’essor de ces tendances montre un véritable changement dans nos habitudes de consommation, avec un retour vers des produits plus sains, respectueux de notre corps et de notre environnement.

 

<

précédent

suivant

>

Publiée le 10 avril 2025

Le 20 mars 2025, l’IDRI a marqué un tournant historique en célébrant ses 20 ans de succès dans le domaine du conseil en image. Cet anniversaire a été l’occasion de revenir sur deux décennies de transformation et d’innovation, tout en projetant l’avenir d’une profession en constante évolution. La soirée anniversaire, riche en échanges et découvertes, a réuni des alumni et des experts du secteur pour discuter des évolutions majeures de la profession et de l’impact des nouvelles technologies sur le conseil en image.

 

Des interventions inspirantes et captivantes

L’événement a été ponctué par des interventions percutantes, mettant en lumière les enjeux actuels et futurs du secteur.

Élisabeth Venchiarutti, Conseillère en Image IA, diplômée de la promotion 2023, a présenté les dernières innovations repérées lors du CES 2025 à Las Vegas, le salon mondial de la technologie. Parmi ces avancées révolutionnaires, une application a particulièrement retenu l’attention : elle utilise des capteurs pour adapter les conseils d’image à la morphologie des clients, en s’appuyant sur des données précises et objectives. Cette innovation permet de personnaliser l’accompagnement des clients de manière plus efficace, tout en évitant les jugements esthétiques subjectifs. Une véritable avancée pour une profession qui se veut toujours plus juste et personnalisée.

Marie Poudroux Charbonnel (promotion 2015), conseillère en image dans le secteur médico-social, a ému l’auditoire en partageant une expérience touchante. Elle a raconté l’histoire d’une cliente porteuse de handicap visuel, qui, bien que non voyante, se sentait trop visible à cause de son handicap. Marie a souligné que le rôle du conseil en image n’est pas de transformer l’apparence mais de renforcer la confiance en soi, tout en aidant à l’acceptation de soi. « Choisir les mots justes », a expliqué Marie, « c’est redonner à chacun sa dignité, sa place et sa confiance. »

Virginie A. Aisancia, secrétaire de l’AFIP et fondatrice de l’agence Aisancia, a conclu la table ronde avec une intervention inspirante. Elle a rappelé l’importance de l’association dans l’accompagnement des jeunes entrepreneurs du secteur et a insisté sur l’inclusivité dans le conseil en image. Selon elle, la profession doit aller au-delà de l’aspect esthétique et intégrer les diversités culturelles, sociales et physiques des individus. L’inclusivité, a-t-elle souligné, est désormais au cœur de la profession, et cette vision est essentielle pour répondre aux besoins d’une société de plus en plus pluraliste.

 

Un secteur en pleine mutation

L’anniversaire de l’IDRI a été un moment de réflexion sur l’évolution du secteur du conseil en image, à l’intersection de l’innovation technologique et des enjeux sociaux. Aujourd’hui, la personnalisation des conseils, l’utilisation des technologies de pointe, et l’intégration de la diversité sont des enjeux primordiaux pour les professionnels du secteur.

À travers cet événement, l’IDRI a démontré son rôle de pionnier dans la réinvention du conseil en image, en accompagnant les individus non seulement dans leur apparence, mais aussi dans leur épanouissement personnel et professionnel.

 

Une vision d’avenir prometteuse

L’IDRI, après 20 ans de succès, continue de redéfinir les contours de la profession, en plaçant l’humain et l’innovation au cœur de son approche. L’école contribue ainsi à une évolution nécessaire du conseil en image, où l’objectif est de faire une réelle différence dans la vie des personnes, tout en respectant la diversité et les particularités de chacun.

L’IDRI a fêté ses 20 ans de manière éclatante, mais son engagement dans l’évolution du conseil en image ne fait que commencer. Avec cette soirée anniversaire, l’école a prouvé qu’elle est prête à relever les défis futurs et à continuer à enrichir le secteur d’innovations qui ont un impact réel sur le bien-être des individus.

L’IDRI, plus que jamais, réinvente le conseil en image pour un avenir où chaque personne peut s’épanouir pleinement.

 

 

 

<

précédent

suivant

>